De un escritor que me gusta: 32 años sin Jorge

Hoy hace 32 años que murió en un accidente aéreo Jorge Ibargüengoita, cuyas obras literarias me gustan mucho, la que más "Estas ruinas que ves".

A manera de recordarlo les comparto estas fotos de una exposición que vi en Guanajuato en el FIC de 2008 y que es un recuerdo feliz.

Retrato hecho por Joy Laville:

Hablando de Joy:

Frases de Jorge:

De George Sand: Inicio

Dos edades de George Sand

Voy a dedicar entradas de este blog a la vida de George Sand, sí en parte porque fue el amor de Chopin, pero también porque de lo que he leído en su autobiografía, y en un par de libros sobre ella, ha hecho que me caiga bien, y aunque como escritora no es mi favorita, me han gustado los libros que he leído de su autoría. Y es que además hay que mantenerse ocupada.

Ella escribió una autobiografía que tuvo varias entregas: La Historia de mi Vida, y comprende desde su nacimiento hasta el año de 1855. Supongo, que en aquella época, cada entrega de este libro habrá sido novedad y revuelo, más para la gente morbosa y chismosa que otra cosa, esto por la forma de vida y el valemadrismo de la autora.

Elegí algunos párrafos con los que inicia su libro:

“No pienso que haya orgullo e impertinencia en escribir la historia de la propia vida y aún menos en elegir, en los recuerdos que esa vida ha dejado en nosotros, los que merezcan la pena ser conservados. Esto, para mí, resulta por otra parte, un penoso deber, ya que nada hay tan difícil como definirse así mismo.”

“No quisiera relatar mi vida como una novela, como una obra de arte; pues estas cosas valen por su espontaneidad.”

“No se asusten quienes me han hecho mal; me olvidé de ellos. No se regocijen, pues, los aficionados al escándalo. No escribo por ellos. ”

“Sólo contaré lo que pueda interesar a todos en general”

“Nací en el año del coronamiento de Napoleón, el año XII de la República Francesa, en 1804. Mi nombre es Marie Amandine Aurore Lucile Dupin”

“Sangre de reyes se mezcló en mis venas con sangre de pobres y de humildes.”

Efectivamente, sangre aristócrata y sangre de pobres por sus venas: Su padre fue bisnieto del rey Augusto II de Polonia, aunque ese parentesco le viene por medio de descendencia de hijos naturales. Por este lado, el paterno, veremos que el nombre Aurore y Maurice también son una constante.

Federico Augusto de Polonia, conoce a una mujer muy hermosa de una familia de abolengo germanosueca: Aurore Koenigsmark con quien sostuvo relaciones por corto tiempo y de quien nació un hijo bastardo de nombre Maurice de Sajonia, que en un futuro sería Mariscal de Francia, esto debido a que una sobrina suya se convertiría en la Delfina y madre de Luis XVI, Luis XVIII y Carlos X. Maurice de Sajonia será el padre de la abuela de George, quien fue muy importante en su vida, de nombre Marie Aurore de Sajonia.

Gracias al parentesco con la Delfina, Marie Aurore fue educada con esmero con las monjas de Saint Cyr, cuando llegó a la edad de casarse, no pudieron elegir el mejor partido, pese a la educación y belleza de la joven, y esto debido a que era, también hija natural, terminaron casándola a los 15 años con un capitán de infantería de 44 años de edad, quien muere en menos de un año. Pasarían otros 15 años para que Marie Aurore se volviera a casar, esta vez enamorada, el hombre también muy mayor, le doblaba la edad; se llamaba Claude Dupin Francueil, tienen un hijo a quien también nombran Maurice, quien será el papá de George Sand.

Maurice Dupin es militar y estando en campaña en Milán conoce, en 1800, a una guapa de nombre Antoinette Sophie Victorie Delaborde, hija de un maestro pajarero. La señora Dupin no aprueba esta relación y se empeña en creer que será uno de esos amores pasajeros, pero se equivoca. En 1804 Sophie alcanza al capitán Dupin en Boulogne, está embarazada y feliz. El 1 de julio de 1804 nace George Sand.

“Se llamará Aurore, como mi madre que la bendecirá algún día.”

“Nació con música y en rosa: será feliz.” Esto dijo la tía Lucile, y es que cuando Sophie se sintió mal a causa de que daría pronto a luz a la bebé, bailaba una contradanza y vestía de rosa.

Foto: La tomé en el salón de George Sand en el Musée de la vie romantique.

De corredera: Star Wars Run

El domingo pasado corrí la Star Wars Run, 21 km muy divertidos aunque pesaditos. Como mucha gente de mi generación soy fan de la primera trilogía de Star Wars (episodios: IV, V y VI). Fui de esas niñitas jugando a ser Leia, pero enamorada de Luke y no de Han Solo; así que en cuanto supe de la carrera era un hecho de que participaría y ahí estuve al lado de mis amig@s que corren y de más gente chida que comparte este deporte y que seguramente también es fan de la historia. Una carrera con mucha parafernalia, muchas luces, disfraces, con playera y medalla geniales. En fin que me gustó mucho.

Es la ruta que más demandante que he corrido, pero por lo mismo la hice con más ánimo. Las porras de Yoscelina y de Erika en esa subidita de parque lira fueron la onda.

Corrí y corrí hasta completar mis 21.1 km en 2:05 hrs (según mi aplicación); poquito más de dos horas de música chida, de agua, bebida isotónica, miel, gomitas de carbo, naranjas y hasta bananitas.

Hay quienes piensan que los que corremos nos obsesionamos con esta actividad, pero nada que ver, en lo que respecta a mi diré que corro por la misma razón que toco el piano y hago foto: porque me gusta y me hace feliz.

¿Con cuál rola pise meta? Con La Malagueña de Ernesto Lecuona, una pieza que es un recuerdo feliz desde mis 17 años.

De Chopin: El primer encuentro con George Sand

Mano de Chopin y Brazo de Sand

Después de visitar a Liszt y Marie en Suiza, George Sand se instala en París con sus dos hijos en el Hôtel de France que se encontraba en la rue Laffitte, un mes más tarde, en noviembre de 1836 el propio Liszt y su amante también van a vivir ahí, recordemos que los tres trababan buena amistad, así que ser vecinos les venía bien.

Al regreso de Liszt, Chopin y él se veían a menudo, tocaban a cuatro manos o a dos pianos, compartían su música y amistad.

Marie, es repudiada por la alta sociedad en la que siempre se movió, así que le nació la necesidad de pertenecer, de encajar en un grupo de gente, y recordemos que siempre le simpatizaron los intelectuales y artistas, así ella y Liszt organizaban reuniones a menudo. En este afán de ser parte de los intelectuales trata de imitar a George, en cuanto a escribir se refiere, y no la forma si no el ser escritora con pseudónimo masculino. Marie usará el nombre de Daniel Stern. En realidad Marie, aunque aparenta simpatizar con George Sand le tiene un poco de envidia por su talento y el desenfado con el que vive la Dama del Berry; y sí su amistad va a degenerar en intrigas y cosas feas que les platicaré más adelante.

Bueno pues en una de estas reuniones de Liszt y Marie, Chopin y George Sand se encuentran por primera vez, la fecha exacta se desconoce, pero sí es seguro que fue en el Hôtel de France. George se presenta con sus dos hijos: Maurice y Solange, los tres visten pantalones y son acompañados por la condesa Marliani. Chopin ya se encontraba ahí en compañía de Hiller.

¿Sus primeras impresiones?

Chopin a Hiller: “Qué antipática es esa Sand. ¿Es una mujer? Estoy por dudarlo…”

George a la condesa Marliani: “Ese señor Chopin ¿Es una niña?”

Y así se conocieron y su historia duraría 8 años.

Foto: Reproducciones de la mano de Chopin y el brazo de George Sand por Auguste Clésinger. La tomé en el Musée de la Vie romantique.

De El día de muertos en México

Como ya sabemos en México celebramos a los fieles difuntos el día de ayer: 2 de noviembre. Es parte del festejo, como ya les platiqué en otra ocasión, el poner ofrendas, que son altares con comida, bebida y cosas que a los difuntos les gustaba cuando aún andaban por acá en el mundo de los vivos. 

Visité Coyoacán y la Mega Ofrenda de la UNAM, y les traigo estas fotitos en las que vemos música como parte de las ofrendas:

Danzantes

Con el tololoche en el callejón del cuajo

Tocando el violín con los Burrón

Mariachi

Dedicada a Beethoven

Pd. Más fotitos acá: Fotos del día de muertos

De Ingolf Wunder: Su recital en el Festival Internacional Cervantino 2015

Fue en junio cuando anunciaron el cartel del Festival Internacional Cervantino de este año, por esas fechas, a mi regreso de la Ciudad Luz yo miraba la página de mi pianista favorito: Ingolf Wunder y sorpresa que me llevé al leer en su lista de tours que daría un recital en Guanajuato México el 23 de octubre, como parte del FIC de este año. La noticia me puso muy feliz y en cuanto salieron a la venta los boletos compré el mío, ya que era un concierto que por nada del mundo me perdería.

El día llegó y muy tempranito me encaminé a la central de camiones del norte para abordar el autobús que tras un poco más de 5 horas me llevaría a la capital cervantina de México. Al llegar me instale en un hotelito del centro y comí delicioso en el restaurante Casa Valadez, posteriormente y después de caminar por las empedradas y bellas calles de Guanajuato me dirigí al Templo de la Compañía de Jesús que es donde se llevaría a cabo el concierto y ahí esperé a que nos permitieran entrar.

Una vez adentro y ya que se reunió más gente, pero antes de la hora de inicio del recital, el pianista y crítico musical Lázaro Azar, quien se encargó de hacer una magnífica presentación escrita del concierto, nos platicó sobre las obras que íbamos a escuchar y también sobre la trayectoria del maestro Wunder. Una plática muy amena e interesante.

Mientras Lázaro Azar nos explicaba el programa, vi entrar a Ingolf y me emocionó mucho el saber que en un momento más oiría sus interpretaciones en vivo y que el mundo desaparecería escuchando su piano.

Usando una campana de mano de la iglesia en la que nos encontramos se dieron las 3 llamadas y por fin salió Ingolf al escenario, lo primero que tocó fue la Sonata Appassionata del gran Beethoven una obra trágica, fuerte y magnífica y así la interpretó Ingolf. Luego vendrían las obras de mi amor Chopin: Nocturno Op. 55 N. 2 hermoso, romántico y sublime, durante la Competencia Internacional de Piano F.Chopin de 2010 recuerdo que escribí en el facebook de dicha competencia que Ingolf sabía muy bien la manera en que Chopin debe ser tocado y sigo pensando igual. A continuación Polonesa Heroica, para quien me conoce y/o ha leído este blog sabe que esta pieza es muy significativa para mí porque siempre me recordará a una de las personas que más he querido: mi maestra de piano Lolita, estaba yo expectante porque nunca se la había escuchado a Ingolf y bueno qué puedo decir fue sensacional, su interpretación es ya otro recuerdo feliz e inolvidable y se suma a lo que me evoca esta pieza.

Vendría el intermedio con muchos aplausos al final de la primera mitad del recital, todos ellos agradecidos con una sonrisa.

Seguiría la Polonesa Fantasía, maravillosa. En la Competencia Internacional de Piano F.Chopin de 2010 Ingolf ganó la mejor interpretación a esta pieza y pudimos escuchar y ver el porqué.

Tocaba el turno para el guapísmo Liszt, de él escuchamos 2 piezas: Soneto 104 del Petrarca y Hexameron S.392. La primera de ellas, nos explica Lázaro Azar forma parte del segundo de los cuadernos de Años de Peregrinaje, que como ya platicamos en un post pasado, están llenos de obras de un Liszt enamorado. Al escuchar este Soneto me pareció tan moderno no pareciera haber sido escrito en el siglo XIX, muy fuerte y muy hermoso.

Y vendría la joya que es Hexameron, he leído que son pocos los pianistas que tienen la capacidad y el ánimo para tocar esta pieza que es muy muy bella y que Ingolf interpretó magistralmente. Aquí la explicación que nos da Lázaro Azar sobre esta preciosa pieza:

‘Escuetamente anunciada en nuestro programa de mano como Hexameron, el pomposo nombre completo de esta partitura graba­da en su versión orquestal en el disco más reciente del Maestro Wunder es Morceau de Concert  -Grandes Variations de Bravoure pour Piano sur la Marche des Puritains de Bellini, composées pour le Concert de Mme la Princesse Belgiojoso au Bénéfice des pauvres" y justo es decir que una obra con un título tan largo, no iba a ser compuesta por un solo compositor, sino que es el resultado de la inusual colabo­ración entre seis compositores a quienes conminó la Princesa Bel­giojoso con tal de hacer más atractiva la soirée que tendría lugar en su mansión parisina la tarde del 31 de marzo de 1837.

Es sabido que a pesar de los empeños de Liszt por terminar la obra -debía componer y orquestar los puentes con que "embona­rían" todas las partes- la obra no estuvo lista para la ocasión, y si bien todo parece indicar que nunca acabó la orquestación, dejan­do esa versión como un bosquejo para ser interpretado a dos pia­nos, cuya reducción para piano solo sí llegó a publicar y es la que aquí se interpreta, dicho concierto pasó a la historia porque fue durante el que se llevó a cabo el célebre "duelo" entre Liszt y Thal­berg por ver quién de los dos era el mejor pianista de la época.

El resultado no pudo ser más comentado: tras que ambos toca­ran las obras más lucidoras de su repertorio, la Princesa dictaminó que Thalberg era "el primer pianista del mundo".., para declarar después que "Liszt, era el único", como única es, también, esta am­biciosa partitura en la que él no solamente combinó y contrastó a su antojo las contribuciones de media docena de colegas, sino que no tuvo empacho en remover el último compás de las variaciones entregadas por Czemy y Chopin, con tal de poder ligarlas mejor con los interludios de su autoría: el primero fue una interrupción dramática y, el segundo, una meditativa coda precediendo el Finale.

Sobre la estructura seguida por Liszt para dar forma a esta obra monumental, su más distinguido intérprete, el pianista, musicólo­go e investigador australiano Leslie Howard señala que "la noble introducción comienza con un tema de Liszt que frecuentemente alterna y contrasta con el tema de Bellini. Lejano a la bravura de sus contrapartes, Chopin destaca por la plácida belleza del noctur­no que envió, Thalberg por su proverbial efecto de "tres manos", Pixis por sus vibrantes octavas y Herz por su moto perpetuo. Como buen pedagogo y maestro de Liszt, Czerny dispuso con gran inge­nio de todos sus recursos pianísticos pero fue Liszt quien, tras contenerse durante los puentes e interludios, se llevó las palmas con su brillantísimo Finale".’

Al terminar aplaudimos muchísimo y de pié y con una sonrisa mi pianista favorito nos obsequió con un encore, que si mis oídos no me engañan fue el Estudio Op.23 N.5 de Scriabin. Pues sí me engañaron... fue el vals Mephisto no. 1 de Liszt, gracias Maxelltap por el comentario.

Y pues que me acerco a pedirle me firmara el librillo del primer cd que de él compré, con una sonrisa accedió y también a tomarse una foto conmigo, la imagen de la misma cuenta más de lo que yo les pueda decir.

En el momento que me firmaba el cd le dije que le agradecía haber venido a México y me contestó que era un placer para él; aproveché para preguntarle cuál era su pieza favorita de Chopin, me dijo que realmente no podía elegir una, pero si tuviera que hacerlo creía que sería la Polonesa Fantasía.

Y así me despedí de Ingolf Wunder un pianista virtuoso, sencillo y encantador que seguirá siendo mi favorito.

Por cierto que esto fue lo que publicó en su cuenta de instagram:

Ojalá lo tengamos de vuelta pronto.

Pd. Por acá fotos de Guanajuato FIC 2015

De Chopin: Hoy ya son 166 años de su partida

Hoy es el aniversario luctuoso número 166 de Federico Chopin, pero nunca nos ha abandonado, siempre tendremos su música que es hermosa, sublime y genial.

A manera de recordarlo les comparto una cita escrita en un periódico el día de su muerte:

"Fue miembro de la familia de Varsovia por nacionalidad, polaco por corazón y ciudadano del mundo por su talento, que hoy se ha ido de la tierra"

Y también unas fotitos que hice en Coyoacán.