viernes, 6 de julio de 2012

De Liszt: La Revolución de 1830

Después de la decepción amorosa con Carolina de Saint-Cricq y de la forma en que fue despedido de la casa del conde, prácticamente con un sirviente que se hubiera robado algo, Liszt cancela todos sus compromisos, recitales, salones, e inclusive sus clases, por algún tiempo no se deja ver en público y se corre el rumor de su muerte, bueno, hasta se le dedicó un largo obituario en el que se le compara con Mozart y que se publicó en el periódico Étoile.

Cuando se le pasa un poco la depresión, reanuda sus lecciones, la mayoría de sus alumnos retornan a tomar clases con él , pero se encontraron con un Liszt muy distinto, Ferenc se había vuelto un joven serio, silencioso que ya no sonreía.

Durante este período de ausentismo se había refugiado una vez más en la religión, pero esta vez con más apego, tanto, que solamente por las súplicas de su mamá no se marcha a un seminario. Es la revolución de 1830 la que lo rescata de la depresión y la melancolía en las que había caído.

Mientras el gobierno pasaba a manos de Lafayette, Liszt despertaba de su letargo componiendo la Sinfonía de la Revolución. Su mamá decía que el ruido de los cañones era lo que lo habían curado. Los cañones que escuchara durante los 3 días de lucha a finales de Julio de 1830, conocidos como "Les Trois Glorieuses" y que pusieron fin al reinado de Carlos X. Louis Philippe "el rey de los ciudadanos", quien caminaba por las calles de París del brazo de su esposa, tomó el trono.

Los jovenes estaban exaltados ante las nuevas ideas, varios pensadores de influencia contribuyeron en la creación de un movimiento intelectual.

La Sinfonía de la Revolución que compuso Liszt, la pensó recordando la Sinfonía de Batalla de Beethoven.

Un Dato: Liszt no se firmaba como Ferenc, a pesar de que provenía del dominio Astro-Húngaro, tampoco como Francois, le gustaba Franz, pero usaba más F.Liszt o F.L., así que en honor a ese gusto que acabo de descubrir, en este blog me referiré a él de cualquiera de las 2 maneras que prefería.

martes, 5 de junio de 2012

Del Concierto de Lang Lang en el Palacio de Bellas Artes

¿Cómo empezar este post? Confieso me ha costado trabajo, y es que el concierto de Lang Lang del pasado viernes en el Palacio de Bellas Artes me dejó sin palabras.

Pese al tormentón que cayó en el DF, llegue a tiempo para accesar tranquilamente a mi asiento y esperar a que el concierto comenzara.

El vitral de Bellas Artes siempre me ha parecido muy hermoso, engalana el escenario de ese recinto de forma maravillosa. Ahí estaban el vitral y el piano, esperando y con ellos toda una audiencia llena de expectación.

Algunos espectadores de atrás de nosotros decían que si Lang Lang es pura publicidad, que si es puro show, otros que tiene una técnica muy buena; y yo me pregunto ¿por qué hay gente que asume que los ejecutantes de música clásica deben ser acartonadamente elegantes? ¿por qué un joven pianista como Lang Lang les parece menos serio o menos grandioso por peinarse y vestir a la moda, por ser un showman? La música clásica no excluye de todo eso a sus ejecutantes, y sí los hace más atractivos, sin ir más lejos Ferenc Liszt era en su tiempo, además de guapísimo, un showman, y claro Chopin era completamente un dandy, quien siempre vestía con el último grito de la moda para caballero… su genialidad no dependía de ello y no los hacía ni peor ni mejor, simplemente así eran ellos; y eso mismo pasa con Lang Lang quien, a mi particular punto de vista, tiene una técnica extraordinaria y quien, al menos a mi me emocionó y me asombró con su interpretación.

El programa estuvo compuesto por los 12 Estudios Op. 25 de Chopin, "Romance" y “Sueño de Amor” de Ferenc Liszt. Nos regaló 3 encores, y es que el público no nos cansábamos de aplaudirle: Gran Vals Brillante Op.18, Un Estudio de los Op.10, ambas piezas de Chopin, y Una Canción Tradicional China. Todas las piezas me fascinaron, pero me sentí especialmente feliz al escuchar el Estudio Op.25 No.8, que se le conoce también como “La Mariposa”, ¡es tan alegre! siempre logra sacarme una sonrisa. Me estremecí con otro de mis favoritos el Op.25 No. 11 “Viento Invernal”. Con el “Sueño de Amor” me emocioné al recordar a mi maestra, pues era una de sus piezas favoritas, y que además tocaba de lo más lindo, si otra fuera la realidad sé muy bien que ella estaría ahí, sentada a mi lado compartiendo la emoción, la admiración y el aplauso para Lang Lang.

Pd. De la acústica: se escuchan demasiado los ruidos del público, y sigo prefiriendo la de la Sala Nezahualcóyotl.

Pd2. Me encantó ver que Lang Lang tarareaba la música que tocaba, tal como siempre me lo aconsejó mi maestra.

martes, 22 de mayo de 2012

De Chopin: Compañeros de vivienda

Dos de sus amigos polacos y a quienes conoce desde la infancia comparten la vivienda y los gastos de ella con Chopin, no los dos al mismo tiempo, primero es Alexander Hofman y luego, a la partida de éste, Jan Matuszinski. 

En su compañía Federico se siente menos solo y tiene un poco de su país y de sus seres queridos muy cerca, ya que son inevitables las charlas llenas de recuerdos y de música que evocan los tiempos en que eran pequeños y no se encontraban lejos de su tierra.

Alexander es médico y vigila muy de cerca la salud de su amigo, era estricto en las horas de descanso que debía tener, e inclusive hacía saber a los invitados el momento oportuno de su retirada.

Cuando Alexander llega a vivir con Chopin, procedente de Varosvia trae noticias entre las cuales, una alegra mucho a Federico y es que sus hermanas Ludwika e Izabella escribieron un libro para niños: "Viaje del pequeño José desde Varsovia a los balnearios de Silesia, contado por él mismo". Este libro se basa en los recuerdos que Ludwika tenía del viaje a los balenarios que meciona el título del libro y que realizaron ella, Federico, su madre y Emilia. El libro fue publicado anónimamente.

En 1834 y procedente de Alemania llega a París Jan Matuszinski, quien es mucho más cercano a Federico que Alexander. Jan había obtenido un doctorado en medicina en la universidad de Tubingen, en París llega a ser profesor de la Escuela de Medicina, y al igual que Alexander está muy pendiente de la salud de Federico, lastimosamente morirá muy joven, a los 33 años de edad víctima de la tuberculosis.

Cuando Jan llega a París escribe a los amigos de Varsovia: "Mi primera preocupación ha sido la de pasar por casa de Chopin. No puedo decir cuán felices nos sentimos de volver a vernos después de una separación de 5 años. Ha crecido y se ha vuelto fuerte: no lo reconocí. Chopin es ahora el primer pianista de aquí: da muchas lecciones cuyo precio no es inferior a los 20 francos. Ha compuesto mucho, y sus obras son muy buscadas. Habitó con él en el 5 Chaussée d'Antin. Esta calle está un poco lejos de la Escuela de Medicina y de los hospitales pero tengo motivos muy serios para quedarme con él: ¡Lo es todo para mí! Pasamos las veladas en el teatro o de visita a menos que nos quedemos tranquilamente a distraernos en casa".

Jan Matuszinski cambió su residencia cuando se casó.

La imágen es de la Rue Chaussée d'Antin en nuestros días, y la tomé de la wiki.

miércoles, 16 de mayo de 2012

¿Y por qué no? Vamos a rockear con Chopin!

En el 2010, uno de los eventos que se organizaron en Polonia para conmemorar el bicentenario del nacimiento de Chopin fue un concierto de Rock, en él se tocaron melodías de Chopin en tono rockero. Estas melodías se incluyen en un disco llamado Rock Loves Chopin, y son interpretadas por músicos de rock polacos y por el pianista invitado Janusz Olenjniczak; el autor de este proyecto, según la wiki, fue el director de la Estrada Metropolitana Andrew Matusiak.

La lista de las melodías es:

Polonesa en La mayor opus,. 40 N º 1
Vals en re bemol mayor, op. 64 N º 1 - Minuto
Preludio en la mayor opus,. 28 N º 7
Fantasía Impromptu en do sostenido menor, op. 66
Polonesa en La bemol mayor opus,. 53 - Heroica
Etude en do menor, op. 10, N º 12 - Revolucionario
Preludio en Mi menor, op. 28 N º 4
Vals en Mi bemol mayor opus,. 18, N º 1 - Grande Valse Brillante
Nocturno en mi bemol mayor, op. 9 N º 2
Vals en Do sostenido menor, op. 64 N º 2
Scherzo en si bemol menor, op. 31 N ° 2

Bono: Ludwig van Beethoven - Sonata Claro de Luna

Me encontré en youtube unos videos con algunas de las melodías de este disco, les dejo aquí El Revolucionario:



y el Vals Op. 64 No.2

lunes, 7 de mayo de 2012

A 188 del estreno de la 9a


Un día como hoy pero en 1824 se estrenó la 9a Sinfonía de Beethoven. Para mí la más grande obra en cuanto a música clásica se refiere. Se estrenó 10 años después de su predecesora, es decir de la 8a Sinfonía, fue en Viena en el Teatro de  la Corte Imperial. Beethoven reapareció ante el público después de doce años para este evento; la sala estuvo llena, nadie quería perderse el estreno de la sinfonía y la reaparición de Beethoven, esta fue la última vez que se le vió en escena: en los tres años siguientes, se recluyó en casa aquejado de diversas enfermedades que lo postraron hasta su muerte.

La primera vez que la escuché en vivo fue en el concierto de gala de la temporada de verano de 2007 de la Orquesta Sinfónica de Minería, fue una experiencia inolvidable y extraordinaria.

Hace como 2 años mi chamuco-esposo compró un cd con la grabación de la 9a Sinfonía dirigida por Furtwängler en Lucerna y es realmente maravillosa. Les dejo un video que encontré que tiene como fondo el 4° movimiento de esta grabación. Celebremos esta grandiosa y maravillosa obra del gran Beethoven!

miércoles, 2 de mayo de 2012

De Liszt: Su primer amor

Después de la muerte de su padre, Ferenc vive una época de confusión, además de estar en plena adolescencia, empieza a fumar y a beber moderadamente.

Tiempo después le platica a George Sand sobre esta etapa de su vida: “Estaba deprimido por los obstáculos que continuamente encontraba en el camino de mis intentos por seguir la dirección que me dictaban mis pensamientos”.
“No recibí ni una palabra de simpatía o comprensión y no pude encontrar alguien que compartiera mi punto de vista – nadie entre todo el público, me sentía solo dentro de todo el rango de artistas e intelectuales”.

Conoce a Chrétien Urhan de 38 años, quien era organista, compositor y re-descubridor de la viola, a pesar de la diferencia de edades (Liszt cuenta con 17 años) se hacen grandes amigos, y el joven admira mucho al organista. Urhan lo introduce a los cuartetos tardíos de Beethoven.

Para salir adelante económicamente continua dando lecciones. Una de sus alumnas era una hermosa jovencita de 16 años, llamada Carolina de Saint-Cricq, hija del conde de Saint-Cricq, ministro de comercio en el gabinete del rey Carlos X. Carolina y Ferenc se enamoraron perdidamente, la mamá de la joven alentaba este romance, pero cuando el conde sospechó al respecto y descubrió que Liszt prolongaba sus clases innecesariamente hasta casi la media noche, terminó con el romance de tajo y le ordenó al joven músico que no regresara nunca más, y es que aunque Ferenc tenía talento de sobra, no pertenecía a la nobleza y carecía de una fortuna y el conde era muy prejuicioso en cuanto a las clases sociales; para finiquitar definitivamente este amor, casó a Carolina con un aristócrata bearnés, con quien nunca fue feliz.

Liszt siempre idealizó este amor imposible y muchos años después, cuando supo de la muerte de Carolina en 1872 escribió: “Ella fue una de las más puras revelaciones en la tierra de la bendición de Dios”.

sábado, 21 de abril de 2012

De la temporada de verano 2012 de la OSM

La magnífica Orquesta Sinfónica de Minería, publicó en su página el poster de su temporada de verano 2012

Hay dos conciertos que no me quiero perder, el segundo programa, en el cual nos deleitará la maestra Valentina Lisitsa y el quinto programa en el que escucharemos al maestro Carlos Prieto dirigido por su hijo Carlos Miguel.



Les dejo la liga de la página de la OSM por si quieren mirar: http://www.mineria.org.mx/